◎1975奧斯卡(☕)最佳(🕠)外語片
◎1974紐約(📂)影評人協會最佳導演及最佳影片
三月,空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草,教堂的鐘響迴(🏁)盪在石板路上,小鎮的春天就此揭開序幕。時序回到三零年代亞德里亞海邊的小城,墨索里尼的極右理想(🗺)仍是信奉的教條,建築工人老爸、家庭(🏈)主婦老媽、遊(🏩)手好閒的舅舅、頑皮的小弟,男孩在天主教、法西斯和(🐊)義大利傳統家庭價值中,迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫的懺悔、(😟)鄉村海邊的熱鬧婚宴,費里尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與軼事,密密織就一片記憶之網,在時(🌉)代洪流與(🌦)個(🛣)人思憶之(🈚)間相互輝映(😖)。
費里尼曾說:「一個人所能做的(🚢)紀錄,永遠是,也(🥞)只能是對他自己的紀錄」。《阿瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表作,也被視為他最重要的自傳(😩)作品之一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年生活,看見他純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時代景況的(🦊)描繪上,也跳(🌓)脫了純粹客觀、歷史觀察式的審視與檢驗,從最根本的生(🎗)活細節著手,真實地重現了二次大戰前後義大利境內(😵)法西斯的樣貌。
(🐊) 有趣的是,在《阿瑪珂德》中,我們也可清楚地(🦃)看到費里尼對女性形象的思索與著迷,聖母、烈女、蕩婦的三位一體,母親與妓女形成了互為表裡的對(🦍)比(🐜),而費里尼作品中一再出現的、體態豐腴、巨大的女體,不但是哺(🎺)育(🖲)孩童的母性泉源,也是青(🔂)年性啟蒙的開端。